Τι είναι ο κυβισμός:
Ο κυβισμός είναι ένα πρωτοποριακό κίνημα των αρχών του εικοστού αιώνα που χαρακτηρίζεται από την κυρίαρχη χρήση γεωμετρικών μορφών όπως ορθογώνια, τρίγωνα και, ιδίως, κύβους, από τους οποίους παίρνει το όνομά του. Στόχος του είναι να σπάσει με τη νατουραλιστική παράσταση και να συλλάβει πολλά επίπεδα ταυτόχρονα στην επιφάνεια ενός πίνακα.
Συμβατικά, η αρχή της ιδρύθηκε το 1907, όταν ο Πάμπλο Πικάσο (1881-1973) παρουσίασε για πρώτη φορά τον πίνακα Les Demoiselles d'Avignon ("Οι κυρίες της Αβινιόν").
Σε αυτήν την πρώτη προσπάθεια, ο Πικάσο ενσωμάτωσε επιρροές από την πρώιμη αφρικανική τέχνη και τον μετα-ιμπρεσιονισμό, ιδιαίτερα τον Γάλλο ζωγράφο Paul Cézanne (1839-1906).
Εκτός από την εύρεση έμπνευσης σε εξωτικές μορφές τέχνης, ο Κυβισμός προσπάθησε να αντιπροσωπεύσει την τέταρτη διάσταση μέσω της υπερπολυδράδας, της οποίας οι ιδέες του χωροχρόνου εμπνέονται από τη θεωρία της σχετικότητας του Άλμπερτ Αϊνστάιν από το 1905.
Όλα τα χαρακτηριστικά του οδήγησαν τον Κυβισμό να θεωρηθεί πιο ορθολογική και αναλυτική πλαστική έκφραση, η οποία αντιπαρατέθηκε με άλλες κινήσεις εμπνευσμένες από την υποκειμενικότητα ή τη συναισθηματικότητα.
- Vanguardism.
- Σύγχρονη τέχνη.
Χαρακτηριστικά του κυβισμού
Ο κυβισμός χαρακτηρίζεται κυρίως από τα ακόλουθα στοιχεία:
- Αναλυτικό όραμα των στοιχείων της αναπαράστασης.
- Μικρή προοπτική και χωρικό βάθος.
- Χρήση γεωμετρικών σχημάτων: κύβοι, κύλινδροι κ.λπ.
- Ενσωμάτωση πολλών γωνιών στο ίδιο επίπεδο.
- Προτίμηση για ευθείες γραμμές.
- Εφαρμογή μικτών μέσων: κολάζ, τυπογραφία κ.λπ.
Φάσεις του κυβισμού
Ο κυβισμός χωρίζεται σε τρεις φάσεις:
Cezanian Cubism (1907-1909)
Οι κυρίες της Αβινιόν, Πάμπλο Πικάσο, 1907
Θεωρείται ως η πρώτη φάση του κυβισμού που ονομάζεται επίσης πρωτο-κυβισμός. Χαρακτηρίστηκε από την επιρροή των έργων του πλαστικού καλλιτέχνη Paul Cézanne.
Αναλυτικός Κυβισμός (1909 έως 1912)
Κιθάρα, George Braque, 1910.
Είναι επίσης γνωστό ως ερμητικός κυβισμός και ταυτίστηκε με την αποσύνθεση γεωμετρικών σχημάτων και μορφών για να τα αναδιατάξει με διαφορετικό τρόπο, σε διαδοχικά και υπερτιθέμενα επίπεδα.
Συνθετικός κυβισμός (1911)
Αχλάδια και σταφύλια σε έναν πίνακα, Juan Gris, 1913
Χαρακτηρίστηκε από τη χρήση χρωμάτων και σχημάτων που επέτρεψαν να βελτιώσουν το πιο σημαντικό μέρος του σχήματος. Οι ζωγράφοι αυτού του σταδίου προσπάθησαν να συλλάβουν αναγνωρίσιμες μορφές. Χρησιμοποίησαν την τεχνική του κολάζ, η οποία επέτρεψε να στερεώσει πραγματικά αντικείμενα στο ύφασμα σε αναζήτηση νέων οπτικών αισθήσεων.
Εκπρόσωποι και έργα κυβισμού
Οι κύριοι εκθέτες και τα πιο αντιπροσωπευτικά έργα του κινήματος είναι:
- Πάμπλο Πικάσο (1881-1973): Γκέρνικα από το 1937.
- Georges Braque (1882-1963): Maison à l'Estaque ("Σπίτια στο l'Estaque") από το 1908.
- Juan Gris (1887-1927): Πορτρέτο του Πάμπλο Πικάσο από το 1912.
- Jean Metzinger (1883-1956): La femme à l'Éventail ("Γυναίκα με ανεμιστήρα"), 1914.
Λογοτεχνικός κυβισμός
Ο λογοτεχνικός κυβισμός χαρακτηρίστηκε από το συνδυασμό εικόνων και ενός συνόλου λέξεων, το οποίο είναι γνωστό ως καλλιγραφία. Το κείμενο διατάχθηκε να σχηματίσει μια οπτική εικόνα, που αντιπροσωπεύει το περιεχόμενο των γραπτών λέξεων …
Ο λογοτεχνικός κυβισμός εκφράστηκε επίσης με ποιήματα που χαρακτηρίζονταν από το ότι δεν είχαν ποιήματα, μετρήσεις, στίχους ή κύριο θέμα.
Οι κύριοι συγγραφείς με επιρροή από τον κυβισμό ήταν: Guillaume Apollinaire (1880-1918), Jean Cocteau (1889-1963), Oswald de Andrade (1890-1954) και Érico Veríssimo (1905-1975).
